谷歌涂鴉的臺前幕后-視野
谷歌網的涂鴉時不時給我們日常的網絡搜索帶來驚喜,這種游走于藝術、設計、娛樂與技術之間的表現形式該如何定義呢?我們需要走進谷歌涂鴉的幕后創作團隊,了解谷歌涂鴉背后的故事。
谷歌主頁的標志偶爾會被替換成一些藝術涂鴉作品,但這些被數以億計的人看到的涂鴉作品是誰的杰作呢?
可直接彈奏的萊斯·保羅電吉他、吃豆人游戲,還有紀念羅伯特·穆格的合成器鍵盤——這些只不過是谷歌在其主頁展示過的眾多涂鴉中的幾個而已。
谷歌涂鴉始于1998年,創作團隊一開始只是在字母“o”后面畫一個簡單的人物線條畫,用以表明他們“不在辦公室”。而如今,谷歌涂鴉已經演化成復雜精妙的設計、游戲以及對著名人物和事件的藝術再現。
谷歌網目前已經推出上千種涂鴉。這些涂鴉所描繪的人物和事件既有為大眾所熟知的,也有不那么有名的;既表現重要人物和事件的紀念日,也表示一些別具一格的致敬。
除了通過谷歌涂鴉,還有什么方法能夠提醒人們是伊德翁·松德貝克發明了拉鏈?在松德貝克誕辰132周年的當天,谷歌在其主頁上放了一個巨大的拉鏈。
2023年奧運會期間,谷歌搜索欄的上方每天都會以游戲的方式,呈現一個新的體育主題的涂鴉作品:這一天呈現的是花樣游泳,另一天用戶則可以玩限時投籃。
每一幅新涂鴉作品出現時,都會有大量的網絡新聞文章伴隨而來。涂鴉主題的選取一直是一件值得關注的事情,對于無聊的辦公室一族而言尤其如此,涂鴉給他們程式化的日常工作平添了幾分樂趣。
無論人們將涂鴉視為藝術還是設計,它們都是擁有最多觀眾的作品之一。
盡管這些涂鴉作品備受矚目,人們對其創作者卻關注甚少。仔細看看查理·卓別林的涂鴉短片,你就能瞄到一眼這個自稱“涂鴉者”的創作團隊——雖然他們穿著戲服。
這些被億萬人觀看的涂鴉作品有的只花費了數小時便完成了,有的——比如向弗雷迪·默丘里致敬的涂鴉——則耗費了數月的時間。所有的這些涂鴉都是出自幾個“涂鴉者”之手,他們在加利福尼亞州的一個小辦公室里進行創作。
涂鴉團隊的“創意領袖”瑞安·杰米克稱,他并沒有過多地考慮自己的作品被如此眾多的人觀看這件事。
“人類的大腦并不是用來理解億萬人是如何看待某件事物的。對我來說,更重要的是能不能讓我的同事們開懷大笑,或者能不能學到一個新的技術。做到這兩點,我就完成了我的任務。”
他說他們既不把自己看做是藝術家,也不把自己看做是設計師。
“我們是一群游走于娛樂、藝術、技術和圖形設計之間的人。它們之間的界限非常模糊。”
杰米克說,他們的團隊試圖做的是用有限的資源給人們帶來最大的快樂。設計師丹尼斯·黃曾負責團隊大部分的涂鴉創作,但是后來他做了其他工作。在這個團隊中,涂鴉作品很少歸功于某一個人。
“涂鴉并非關乎我們個人,而是關乎谷歌的整體文化。”杰米克說。
負責涂鴉技術部分的人員大多遵循谷歌的“20%的原則”來工作——他們有其他的正式工作,但是他們可以拿出20%的時間來做工作之外的項目。
克里斯·霍姆是一名技術工程師,以前也是屬于20%的那一類人,不過他不久前全職加入了涂鴉創作團隊。他說自己最高興的事就是母親跟他分享玩奧運涂鴉互動游戲的得分。
涂鴉主題的選擇是一個“非常民主的過程”,杰米克稱,它更多的是考慮要有讓人驚喜的元素,尋找“適合”用來紀念的事或人,而不是慶祝普通的一些紀念日。
公眾的建議以及谷歌在其他國家的工作人員的想法在選擇過程中扮演了重要的角色。大部分涂鴉作品都由數碼制圖工具來完成,但有時涂鴉的創作也會從實體繪畫開始。紀念古斯塔夫·克利姆特生日的涂鴉,就是涂鴉者珍妮弗·霍姆在畫布上用仿金箔和油畫顏料繪制的。
“我想用克利姆特最著名的作品《吻》向他致敬。我希望可以通過我們這個小小的涂鴉作品讓更多的人了解他留下的偉大的藝術遺產。”她寫道。
關于這些涂鴉作品能否算藝術品,也曾有過爭論。
圖形設計師希·斯科特認為如今包括涂鴉在內的設計都屬于新型現代藝術——他的作品既有企業客戶,也頻頻在藝廊展出。
一家市場營銷公司的首席執行官賈絲明·蒙哥馬利則不以為然。
“一旦有人花錢讓你用創意為他們樹立品牌形象或者打廣告,那這就不算是嚴格意義上的藝術了,因為你的創意是服務于商業而非純粹的創作。”
“這些涂鴉是精心設計的顧客體驗的一部分。它們的存在如同酒店設計華美的大堂或商品帶有的精美的包裝。”她說。
要避開涂鴉背后的企業目的不談其實很難。這些涂鴉可以幫助谷歌打造形象——該形象因侵犯隱私或被指控逃稅而不時受損。
梅里亞姆公司的品牌顧問莉薩·唐尼·梅里亞姆稱,谷歌涂鴉背后稀奇古怪的故事往往會成為人們在辦公室休息時談論的話題。
“這些涂鴉十分有趣,非常吸引人,又具有互動性,讓人有參與感。更重要的是,它們緊貼主題,有時還會給人意外的驚喜——這都體現了谷歌的某些個性。”
無論你將這些涂涂畫畫看成藝術、設計、娛樂還是理性的營銷手段,只要谷歌能保持它在搜索領域的領軍位置,谷歌涂鴉就會在我們日常的網絡搜索中無處不在。